第56章 演技三大派融于一身（1 / 2）

现在好莱坞里方法派是主流，李慕白想要用自己在电影学院里学的东西，跟好莱坞的演员印证一下。

斯皮尔是资深导演，他合作过阿尔帕西诺和梅丽尔斯普利特，这两位都是方法派的大师。

李慕白很想让斯皮尔客观地评价一下自己。

另外，李慕白在长镜头用表现派就是为了不让自己陷入到食人狂魔的内心世界。

毕竟你在凝视深渊的时候，深渊也在凝视你。

李慕白不想成为食人狂魔，一点边也不想沾。

李慕白很喜欢达斯汀·霍夫曼的表现派演技，真的是百变，李慕白也想试试。

而最后一场越狱的戏，李慕白则打算第一次使用自己的体验派演技。

身怀法宝不用，太可惜了。

而且李慕白也想通过汉尼拔教授这个角色向影帝法器冲击，毕竟现在主流电影节都对体验派异常垂青。

自己那个世界，霍普金森能凭借汉尼拔当上影帝，李慕白相信自己也可以。

而斯皮尔现在对李慕白也是充满信心，主创团队的团结和互相认可很重要。

如果导演瞧不上演员，或者是演员看不上导演，这部戏绝对不可能成功。

虽然这部《沉默的羔羊》是以女主角斯嘉丽的视角开展调查，但是这部电影的亮点全都在汉尼拔教授这里。

而李慕白现在是网飞公司的股东之一，当然可以利用自己的特权把自己的戏份调到前面。

本来斯皮尔还想让他先等等，找找感觉，但是李慕白不需要。

先拍长镜头，李慕白的表现派不需要太长时间就能如此。

入戏慢，出戏慢，那是体验派。

斯嘉丽也没想到，一上来就是重头戏，自己跟李慕白的对手戏可是说是整部戏里面难度最大的。

斯嘉丽有野心，她很珍惜这次跟李慕白还有斯皮尔的合作。

斯皮尔是好莱坞数一数二的大导演，而李慕白也是最近北美大陆最炙手可热的人物。

斯嘉丽熬了几个通宵，终于准备好了跟李慕白的对手戏。

当这个长镜头开始拍摄时，剧组所有人都捏了把汗，斯皮尔也是一脸严肃。

随着摄像机的层层推进，镜头随着斯嘉丽的目光往监狱深处挪动。

此时一阵背影音乐响起，正是李慕白第一张专辑《大音希声》里的一首《故宫的回忆》。

这首《故宫的回忆》，李慕白用了大量的传统乐器，有编钟，有笙，还有胡琴，演奏起来有一种皇室般的恢弘大气。

在阴森的地牢里，出现这种反差极大的音乐，自然是营造了一股诡异的气息。