第四百零七章 莫奈的练习画(1 / 2)
克劳德·莫奈,全称奥斯卡—克劳德·莫奈,现在的人们常常称呼他为莫奈,是法国最重要的画家之一,被誉为“印象派领导者”,是印象派代表人物和创始人之一。
莫奈擅长光与影的实验与表现技法,他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法,在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影,也看不到突显或平涂式的轮廓线。光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。
2019年5月14日,其作品《干草堆》在纽约苏富比拍卖行以破纪录的1.107亿美元高价拍出。这是莫奈作品拍卖价格的最高纪录,也是印象派画作拍卖的最高纪录。
秦立虽然不懂油画,但他在学校的学习过素描,美术老师曾说现代艺术就是在印象派的基础上发展而来的,还特意向他们介绍了几个主要的印象派知名画家,其中就有莫奈。
所以,秦立对莫奈有一些了解。
却见床头上方挂置的油画宽度在53厘米左右,高在75厘米左右,油画内容是一束向日葵,插在一个玻璃瓶里,色彩鲜艳,与桌面上的红布形成了十分稳定的色彩关系,大红、亮黄、浅绿、墨绿等颜色在阴影的衬托下,使得色彩对比度十分敏锐、清晰,给人一种视觉美。
“一束向日葵?”
秦立很是诧异的问了一声。
《一束向日葵》是莫奈的知名画作,如今被收藏在纽约大都会美术馆metropolitan保管。
但很快他就否认了这个答案。
“不对,不是《一束向日葵》,《一束向日葵》的尺寸要比眼前这副《向日葵》的尺寸大得多,且色调要比眼前这副油画偏暗一些。不过从绘画风格上来看,很像很像,此副油画的油彩平涂基本看不到轮廓线,更加注重的是光影,确实是莫奈的绘画风格……”
秦立站起身,仔细打量了眼前这副油画,捏着下巴想了想,“不会是某个画家仿画的吧?”
自1887年吕埃尔(法国的一个画商)在美国纽约开设了画廊,莫奈的作品被介绍到美国,莫奈自此开始有了名气,他的画作越来越受人关注,到了1904年,越来越多的画廊、博物馆收购他的作品。作家古尔蒙称他为“历史上最伟大的画家”。
而在这种背景下,有不少没有名气的画家为了生存不得不临摹莫奈的油画进行售卖,从而催生了大量的仿制品,其中不乏绘工优秀者,做出来的油画几乎可以做到以假乱真。
就跟国内的瓷器造假一样,制赝登峰造极者,哪怕用现代瓷料做出来的元青花,照样可以蒙骗过各大拍卖行和博物馆的专家。
因此,但凡遇到同类作品,人们下意识就会猜测是仿品。
“有可能。”
布鲁斯点头,认同道:“毕竟上个世纪初十九世纪末,临摹莫奈画作的画家有不少。但也不排除是真迹的可能。要知道,莫奈一生绘画两千多幅油画,但被各大博物馆收藏的只是少数,大部分还是卖给了当时的富人。罗斯家族十九世纪末虽然已经开始衰落,但瘦死的骆驼比马大,买一幅莫奈的作品还是有可能的……”
二人正探讨着,其他人也注意到了这副油画。
跟秦立和布鲁斯的反应一样,下意识认为是莫奈的作品,但很快又认为是仿品。
“莫奈的向日葵?”
“应该不是吧,如果是莫奈的真迹,罗福纪拍卖行早就搬走了,还能留在这儿?恐怕是仿品……”
遗产拍卖会在举行之前,拍卖行会对遗物进行一遍摸底,顶好的东西根本不会向外界拍卖,而是会送拍。
这个送拍自然是指送往知名的拍卖行,因为只有知名拍卖行才能将古董拍出更高的价值。
只有看不懂的遗物或者不甚值钱的遗物才会留下来进行拍卖。
“绝对是仿品!莫奈的作品光影效果处理的比这要好的多,此副《向日葵》虽然注意到了光影变化,但相对莫奈还是稚嫩了些,对比度不够敏锐……”