346 宋鲁眼中的《中国合伙人》各个角色（1 / 2）
电影筹备对于中影来说实在不是难事，特别是还是这种都市片的情况下，难度很小。
所以会议的讨论对于宋鲁来说也仅是例行的了解一下进度，提出一些要求，尽管有些要求早就提过了，但是细节上还是有新的要求的。
比如80年代的工厂教室，宋鲁虽没有明说，但也暗指了老工厂区。他需要的装饰，现场他就画了幅简易的场景图来，给到美术指导。
对于宋鲁的手绘能力可是全球做电影的人知道的事，也正是因为他的这项能力让他剧组的人对宋鲁的意图清晰明了，大家的工作效率非常高。
人们常在寻找最有效的沟通方式是什么，一般只有两样，一是图画，二是文字。语言其实是不最没有效果的沟通方式，因为语言很多时候表达不清楚思想意图。
图画最直接，可是心中所想表达不出来，这时候需要文字。文字是对图画的有效补充。
为什么语言是最不有效的沟通？因为说出来的东西全都是能想到的，但许多的想法与感受是说不出来的。
当然图画也做不到想到的就能画出来，但是至少图画是最直观的，这就像你用三分钟的语言来讲述一处风景多么美，但是图画只需要用几秒钟就能让你明白了美在哪。
图画甚至超越的语言的障碍，无论是在中国的剧组还是好来坞的剧组甚至任何国家的剧组，导演把想表达的东西直接画出来，可以肯定的是百分之九十以上的意图剧组人员会明白。
所以那些手绘能力很强的导演往往拍的电影也很好看，至少画面很美，因为他把想要的美准确的传达给了剧组的执行者们。
当然，会画画的导演更懂得美边界，而不会画画的导演想象力是会被束缚的。
比如色彩，构图，空间这些概念没有美术功底，你怎么知道怎么样组合是最美？
打个比方，什么样的空间关系可以突显主角的被压迫？什么样的空间关系可以表明主角与对手已经达成了空间平衡，从而代表两边力量的平衡与逆转？
有时候利用空间关系就能让人看明白一个装得很弱小的人物却拥有强大的能力，而那个逼迫他的人却是弱势的一方。
这些都是空间关系在视听语言中的大作用。
构图可以让空间关系更明确，也能让画面更协调及美好。
而色彩可用的方面就多了，它不仅可以直观的表达的是色彩的美，更是情绪的调动者。
比如站在黑暗中露出轮廊的人，是不是大家对他的情绪就是一种抵触或好奇的想法？感觉他就是魔鬼？
那如果是一个站在光束中的人，穿着洁白的衣服，那大家是不是对他产生一种温暖、放心的情绪，感觉他就是正义与天使？
所以色彩、构图、空间怎么巧妙的运用，这是一个优秀的导演该有的。而会画画的导演尤能擅长这种运用，因此我们看徐克的电影，张国师的电影，画面都很美。
因此宋鲁把他的要求用几张简单的图画出来之后，顿时在场的人员都明白了他想表达的，也由衷的佩服他表达的内容准确深入。
比如怎么样体现八十年代的风格，那些道具与配饰，还有妆容都能来表达年代感。
中午吃完饭后，他们又在一起讨论了一个下午，韩三爷也是第一次近距离的听宋鲁现场导演想法，真是让他受益匪浅，听完后他都有心想去再拍电影了，可惜他现在没有多少时间拍戏了。
“这部电影的时代感很强，前半部分是八九十年代，后半部分是现代。所以，这两部分的色彩运用上是要有明显的不同的，前半部分我希望更多的是那种泛着青光的朝阳红。泛青光一是表示主角们正值青春，也表示那个时代正如青春一般，朝阳红就不用说了。”
“而后半部分则是需要一种正午阳光的透亮，给人一种全新时代的感觉。所以，灯光组，美术组，我想你们能明白这是什么意思。就像要设置一种在废弃工厂里学生上课的画面一样，那是代表着废虚中的新生，落后下的奋进。这些，是我的想法，你们要帮我落实下来，在灯光、美术中能体现，包体服化组也一样，怎么样体现这种废虚中新生的服化？你们也得有一个方案。”
宋鲁说着看了看几个负责人，负责人们点了点头，在笔记本上记着。
“我明天会去跟新东方的几个创造人聊聊天，了解他们更多的过去。你们就在三天后给我一个方案吧，如何把我想要的东西表现出来。”宋鲁给大家布置了一个任务。
“宋导，你的这些手稿我们能带走吗？”美术指导孙力问道。
“当然可以，但这只是参考与大概，并不是说你们严格的按照这上面的做了就没事了，除了我的想法，你们要有你们的想法。别把这个当成一个活，按照导演的要求完成就算完事。你们要有创造力，要不然会被后来者取代。”宋鲁当然明白这些人的想法。
这是中影的剧组，他没有要求一定要用他的熟人，所以任由中影组局。
但是他同时也知道这帮人都是剧组老油条，说什么主动创作？能按导演的要求完成就不错了。
所以该警告或提醒的，宋鲁肯定会说。
宋鲁的话让几个人不怎么高兴，只是干笑了几下，并表示一定会好好做的。宋鲁也不管他们是真心要做好，还是敷衍了事，反正只要达到他的要求，是不是老油条他不会管。
到了晚上，宋鲁从中影回到家里，没有一个女人在京城，全都出去拍戏或跑通告去了。
这样挺好，她们各有各的活要忙。
宋鲁当然不会说空虚寂寞冷，就闲不住了，他还有两本书没写完，争取6月份写完了，那就了却了一件事。
每年总得出那么一两部吧，就当是存ip了。
反正实体一本也就二三十万字，故事大纲有了，记忆中的故事也有了，就是耗时间慢慢回忆然后写出来而已。
这回他写的两本书分别是《唐人街探桉》及《超体》，《唐人街探桉》是个好题材，可以衍生出系列的故事，陈思诚也因此大获成功。虽然后两部相比较第一部水准掉了一半，但不影响他赚钱了。
《超体》也是一个好故事，一个长期的ip故事，而且很能捧演员，特别是女主角。
寡姐在片子的饰演宋鲁记忆犹新，可惜这部电影的续一直没出来。
但这都不是问题，别的不说，抄了这么久的书，抄了这么多的电影，还看了这么多创作方面的书籍，更有编剧团队，写续集也不是什么难事。
本来宋鲁还想抄一下《夏洛特烦恼》的，但是一想，算了。到时候写个故事大纲丢给编剧部，让他们完善一下故事，最后让杨世民或者宁浩去拍就行了。
这种故事，他再去拍，别人会觉得档次不够，他还是不拍了。
他现在是越到后期能拍的电影就越少，因为别人希望你拍大片，不说大片至少也要是能获大奖的电影。如果你去拍低成本的喜剧或悬疑片反而让人觉违和，不对劲。
这也是为什么好多的大导演最后几年才想要去拍一部片，或者一部片拍几年的原因。
宋鲁不可避免的要走这条路的，现在就有人觉得他来拍《中国合伙人》不对劲了，像韩三爷第一时间听到宋鲁要拍的是一部都市商业片都有点懵，很明显他觉得不适合宋鲁的咖位该干的事。
对于宋鲁来说这条路不远了，快了，绝对会在他四十岁之前就将到来。
到时候他可选择的能拍摄的电影会越来越少，他能从穿越前的时空中抄的电影也越来越少。
第二天，他去了新东方去见几个老板，跟他们了解他们的人生历程。
虽然宋鲁可以抄另一个时空的《中国合伙人》，但是有些内核的东西是抄不到的，比如那一代人的经历、经验以及心境。
新东方的几个老板对于宋鲁的到来很是高兴，一起聊了许多，宋鲁说要请他们吃中饭，反而是几个人硬是拦住了，请宋鲁吃了中饭，然后一起观众了新东方，见了些最早跟着三位老板一起创业的人。
宋鲁从他们自己口中了解，再从他们身边的人了解，最后再看了些当年的数据。
大致也就有了个谱，知道怎么给电影里注入一些什么样的精神了。
了解完这些人后，宋鲁发现这种传记式的电影模式，似乎也可以成为一个类别。像好来坞经常有传记电影拍出来而深受好评，只要故事好，拍得好，还是很有市场的。
况且有些名人也希望把他们的故事转化成电影，这是双赢的事情。
宋鲁想了许多，他准备给公司的编剧部门及总经理写了一封邮件，特意强调了这件事。