第一千二百一十五章 乌溜溜的黑眼睛和你的笑脸（2 / 2）

孩子和母亲的新家庭彼此需要，阿郎的地位十分尴尬，他曾经只是波波年少时混乱记忆中的一根刺，现在却又成为了波波和儿子坦荡新生活中的一个路障。不管阿郎是渣土车司机还是老当益壮的赛车手，可以肯定的是，他都不会被波波所接受，她只会原谅死去的阿郎，却不会跟活着的阿郎在一起。阿郎最后的拼搏，总也带着必死的决心在里头：活着赢了，多少能向心爱的人证明自己；死去呢？死去也是赢了，赢在帮爱人拔掉了一根不合时宜的路障。

所以这绝对不是一部所谓的浪子回头金不换影片！

浪子回头的故事只能放在八点档的剧情里骗骗无聊的主妇。然而当我们看见不得不死的阿郎决绝地跨上摩托车时，也会不由自主地流下眼泪，好像那个不管不顾走上赎罪的绝路的人，就是我们自己似的。我们在这种时候想起自己，想起我们或多或少做过的错事，我们也需要一个从没得到过的原谅，只不过，我们没有办法做到像阿郎一样从容赴死，只能在心里把自己代入电影，哭得泪流满面。

阿郎的故事里，要说最触动我的一点，那应该就是摩托车了。陈伟杰斜身跨上车的时候，我想起麦克阿瑟将军的话：老兵不死，只是渐渐隐退。阿郎不是勇敢的战士，他只是一个浪子，但是浪子和战士一样的是，他们都曾经为了某个东西而奋不顾身，浴血冲锋。

阿郎曾经那么狂傲不羁地藐视过他所能见到的一切，规则、秩序、安分守己，还有他自己的女人。

就好像他骑上奔驰在城市夜色中的摩托车一样，他像一道注定要撕裂云层的闪电，把视野所及的东西都淹没在自己的狂笑里。

可他改变不了世界，世界也不会因此损失分毫，但是他的女人，却再也不可能再骑上他的机车后座了。

我有时候禁不住要怀疑，波波是怀着怎么样的心情离开港岛？

导演很聪明，他把波波滚下楼梯之后的所有情节都变成暗场，而且要一笔带过，那些呼天抢地喷涌而出的眼泪和痛苦，都被轻轻略过，我们看到的只是探监时阿郎已经剪得规规矩矩的发型和木然的脸，只听到波波的妈妈抱着孩子对他说，波波已经远走异国。于是我们看到的是，十年后那个颓然的阿郎和招人喜爱的波仔。一切的艰涩、一切的不甘、一切的悔意，都掩盖在父子俩的笑闹嬉戏里，我们看不见，却切肤之深。

阿郎的故事讲的不是父子情，不是爱情，也不是家庭。

他讲的是一个曾经狂傲的浪子在年华凋尽之后，懂得了自己的错误，却没有失去自己的激情。

我老是觉得，一个男人如果真正深爱一个女人，一定会近乎赌气地去搏击一次，去证明自己灵魂里永远燃烧着的火种——即便他已为人父，已然苍老，已然需要帮持。

但是每一个男人，不管他是二十岁的痞子少年，还是八十暮年的垂垂老朽，他的心里都一定燃烧着几十年不灭的桀骜的烈焰，在这一生中，总有一次，哪怕就一次，他要跨上赛车，在一圈一圈的风驰电掣中去证明：我能做到。

就算任谁都明白，波波不再可能像童话故事里那样回来他的身边，海滩上那一吻只能是一个旧情的标本。但是阿郎还是会选择去搏一次，要咬紧牙关去证明一次，证明自己爱过的，恨过的，遗憾过的，坚守过的，所有这些，就算输给了命运，就算只能苦笑，可是对自己仍然重如泰山。他的肩膀，就算扛不起命运的嘲笑，他仍然要毫不皱眉地把他们全都扛起来，并且还要骄傲地微笑。

所以要说起来，波波原谅不原谅阿郎并不重要，因为毕竟十年过去，毕竟波仔已经如此乖巧懂事，旧爱永远成了删改不得的回忆。

当年那个长发飘飘，抽烟喝酒，骑摩托跳恰恰的浪子，那些他给自己心上造成的伤疤，在时间的流逝下都开始结痂，失去了痛感。

当在跑道上抱住波仔的时候，面对眼前熊熊燃烧的火焰，面对怀里这个前十年没有母亲，后半生没有父亲的孩子，面对也许第二天就要返回美国的班机，她还有什么不可以饶恕的，还有什么能够去责怪的。就像李太白的一句：“但见泪痕湿，不知心恨谁”

在野草遍地的时间荒野里，我们本来就没有什么可以相信，只是当那满是惆怅的歌声响起，那些历经岁月涤荡的伤害，那些弥漫着酒气的夜晚，都澹澹地消失了，只留下摩托车的空洞的轰鸣声还在城市里回荡。

其实阿郎由始至终都是一个浪子，浪子是什么样的人？

浪子风流多情，浪子桀骜不驯，浪子我行我素。陈伟杰饰演的阿郎就是个浪子，他活在自己的世界，做任何事情全凭自己的喜好。

喜欢飙车就飙车，喜欢把妹就把妹，喜欢造型另类就造型另类，像个江湖浪子一般，潇洒放浪。遇到波波后，他也同样的没有改变。他不迁就别人，他总让别人迁就他，他明明出轨在前，却毫无悔改之意，反而指责波波，浪子本性可见一斑。

在电影中阿郎曾有两次赛车，这两次赛车贯穿整部电影。第一次赛车，让阿郎失去了波波。第二次赛车，让阿郎丢掉了性命，这两次赛车很值得玩味。

第一次赛车时，阿郎还是个浪子，他赛车全是为了刺激。他想体验速度与激情，他疯狂地骑着机车后面带着妹子，飘逸冲刺。他觉得这才是他要的生活，刺激、新鲜、激情。畅快的感觉，让他觉得自己就是个英雄，一个王者。

但他没想到的是，风驰电掣的王者却也因此锒铛入狱。曾经昔日的狐朋狗友再也没有人跟他来往，他才渐渐明白什么是对什么是错。阿郎的第一次赛车，不仅让他遭遇牢狱之灾，而且痛失波波。不经一事不长一智，也正是因为这次，让阿郎开始浪子回头。

第二次赛车时，阿郎已经是个货车司机，洗心革面，好好工作挣钱，好好抚养儿子波仔。他没有再碰过机车，即便好友阿龙一直劝说，他不为所动。直到波波回来，他想要争取波波时，他才又上了赛道。

但时过境迁，年岁已大，何况还有旧疾，这对阿郎很不利。但阿郎想重新来过，想证明自己，想要让波波知道自己真的变了，毅然决然的上了赛场。什么样的人会用这种方式来证明自己？其实骨子里，他依然还是那个浪子，哪怕他想回头，可也依然不改浪子本性，于是哪怕多年未练，他也依然宝刀未老，依旧遥遥领先。

第二次的赛车的过程，和阿郎的这浪子的一生何其的相似？

前面风驰电掣，意气风发，然而却乐极生悲，尽管他艰难地爬了起来，带着满身的伤痕继续冲刺，但天不遂人愿，他还是埋葬在了赛道，以血的代价诠释了浪子回头的不易。

也许有遗憾的才是最美的吧？如果三人团聚皆大欢喜，似乎有些太过容易，总让人觉得缺少点什么。

如果阿郎成功冲向终点，那他也就不是浪子了。

以阿郎失去生命为代价，留给观众更多想象的空间，似乎也是一种圆满。

阿郎为了自己的梦想，我想在那一刻他一定是笑着离开的。

波波可以心无挂碍带着孩子回去美国，在美国有她的事业，波仔也有了更好的成长环境。

这种抉择，不再以心碎为代价。一个人的退出成就了两个人的幸福，当然幸福是带有遗憾的。

也仅仅是想像，为结局赋予一种意义。

故事就是这样啊，如果不经历劫难，平澹无奇的皆大欢喜，总让人觉得不过瘾。这种震撼，这种冲击，这种惨烈，这种变化，让观众更加刻骨铭心吧。

不得不说电影的音乐总是会适时的响起，把情节推向高潮，渲染着气氛。当充满年代感的《恋曲199》《你的样子》一响起，立刻就与之共情了。

有时候会因为一部电影喜欢上一首歌，有时候会因为电影里出现的那首歌，对歌有了重新的认识，或者更深切的体会。阿郎的故事已经结束，现实的人生故事依然在上演。

其实一样一样的，电影是假的，谁知道在哪一天蓦然发现，自己的人生也不过是一场电影。”