第二十一章 编曲应凌驾于原曲（2 / 2）

好吧！心底吐槽吐槽就算了，江川本来也不在乎这种风头，看唐清清那边不像是什么大事，就专心的看起电视。

电视里已经放完了他的校内选拔镜头，转到了与大胖老师一对一指导的音乐练习室。

室内不是普通舞蹈室那样，有木地板和布满整面墙的镜子，其实就是普通房间一间，墙面临时做了一些隔音设施。最醒目的就是房间一侧的巨大屏幕，5寸的尺寸虽然不算大，但与水平面45°角安装到一个独脚桌上之后，足以让江川和大胖老师都站在屏幕前绰绰有余，不会拥挤或者视线不清。独脚长条桌上还有midi键盘，几个旋钮设备、鼠标和高级音响。

江羽，你和秦薇依都是通过校内选拔直通参赛的，而秦薇依获得了上一届的c位，这会不会给你带来压力？

是压力也是动力吧！我希望也能够像秦薇依一样被大家认可。

那好，先来播放原旋律……嗯，很好听的旋律，名字是什么？

《想象（imagination》，说的是一个暗恋某个女孩的男生在梦里想象出来的的种种美好景象。

哦，你是怎么改编的？播放看看……等下，停……你不要告诉我这垃圾玩意就是你的改编结果？不是把旋律和和弦用几种不同的音色演绎，再配到一起就叫编曲的。

可是……我对编曲的一些高级技术并不是很懂，做不到像其他选手那样用很多高级技术集成很多很多音轨。

我说的不是技术，单论技术的话，你的技术已经足够了，只说目前的听感的话，几条音轨之间已经足够和谐。老实说这样的音感天赋已经很让我惊讶了。

但，我没有听到任何情感或者说情绪被凝聚在编曲里，那这段声音就只是声音而不是音乐！

音乐之所以是一种艺术，就是因为他凝聚了音乐家想表达的一些东西。

而现在的旋律中，我只能听到原作想要表达的一些东西，但那是别人的不是“你”的，现在曲子在“你”的手中任“你”改编任“你”篡写，我和观众想听到的也都是“你”想表达的东西，你，你，你！你，才是关键，同学！

一千个读者眼中有一千个哈姆雷特。而我现在根本不关心莎士比亚写哈姆雷特是为了表达什么，我只想知道你脑子里的哈姆雷特是什么！

这个节目是以编曲为中心的。以你们编曲者为中心的。

在这个节目里不要去试图用编曲去完善原作想表达的东西，要用旋律作为一种可以任意编辑的元素来表达你想表达的东西，哪怕把原作的旋律拆的乱七八糟也无所谓。

电视里的江川嗫嚅了一会，还是鼓起勇气说了出来，但我并没有想表达什么？我只是单纯的想让它更好听。

很好，这就是一种表达！取悦自己！基本每个音乐家不以盈利为目的改编作品时某种程度上都是为了取悦自己。

比如我听到了一首歌的旋律很好听，想放到我经常循环播放的列表里。这张列表里基本都是一些低音炮风格的摇滚。但这首歌却是一首电子舞曲风格的歌曲，我不喜欢那种舞曲的感觉，于是我把它的偏干净的音色改成了听感更浑浊的音色，我还是感觉不够完美，于是我把它本来简单的五六条音轨加到了几十条，用更丰富的细节，更细腻的层次感来取悦自己。

但如果喜欢的小清新电音的风格，可能更愿意把本来几十条的混响中低音改成简单的几条，以追求更纯净的听感。音轨的多少与编曲的技术复杂度从来不是决定编曲优秀与否的准则。

电视里的江川懵懵懂懂的点头，似乎懂了。可惜听到的大道理到了自己实践的时候就会发现没那么简单了。很快电视里就传来大胖老师的各种灵魂咆哮。

no！

不行！

你是在梦游吗？

行尸走肉！

你又不是一个只为了赚钱在接私活的商业编曲师，你是依靠编曲为媒介向粉丝展现自己魅力自己的特质的偶像！你现在的作品就像是一个性格脾气外貌都随时在变化的千面人，这让粉丝怎么记住你？