第九十七章 龙瀛图样（2 / 2）
“杜卿，去段大师那处将‘龙瀛剑图样’取来。”
“殿下……好吧。”杜如晦欲言又止，只得遵命而去。
“龙瀛剑图样？！”饶是郭黄二人均是极沉稳之人，此时竟异口同声地呼出声来。
“不错。”李世民点了点头，他盯着郭旭扬与黄伊榕的面容，仔细地捕捉着他们的反应，“黄小姐，图样是尊师送来的。我正命人加紧打造，务必于赏剑大会之前做出一柄龙瀛剑！十日铸一剑的确太赶，故而取材上，我让段大师用上了最好的玄铁。”
“我师父……他给你们画了一柄剑？”黄伊榕思绪飞转，略做思量后，道：“想必是师父他老人家，打算以假乱真。希望届时莫要出什么岔子，也不知这世上究竟有几人识得‘龙瀛’？”她的余光扫了郭旭扬一眼。
正说话间，杜如晦双手捧着绘制着图样的宣纸走了过来。他将卷折的宣纸一点点的摊开，龙瀛图样终于呈现在众人面前。
黄伊榕的师父画工极佳，且图样上标注有尺寸，虽只看图纸，却让人如直视真剑一般。
剑身长三尺五寸、宽三寸，通体呈暗红色，散发着慑人心魂的幽光。剑身两面绘有若隐若现的两条弯折曲线，裹挟风雷之势，由剑尖逆游而上，似是两条苍龙吸纳磅礴剑气傲然而生。剑脊厚半寸，由厚至薄，平滑而下，直至两刃，已薄如蝉翼。剑柄长七寸，剑格占其三成。剑格由镂空且虚幻的云雾图案组成，浑然一体地连接着剑身与剑茎。剑茎上的螺旋图纹仿若急漩激流，深不见底，旁人只瞧一眼，便生出如坠漩涡深渊之感。
宣纸右上角写着一十六个大篆：见龙在田，利而往；视履考祥，争天以祭裳。
图纸中并未注释铸剑之材，兴许作图之人也认为“十日造神剑”是不可能做到的事，因此任由铸剑师挑选上等品级的材料，随意发挥。只要成品与图相近，且色泽暗红即可。
“这……正是‘龙瀛剑’！”
郭旭扬心中惊诧万分。他一直以为：除了他与他的师兄顾征之外，应当再无人知晓龙瀛剑的真实模样。“莫非榕儿的师父，与师兄有什么关联？！”
**ennnnnn……话说，我这个文的封面的那柄剑，其实是当初随便在度娘翻找的（侵删，然后请朋友抠了两个洞，写了一个书名、一个笔名，然后就甩上来做封面了，并不是“龙瀛剑”的图样。因为我刚开始还懒得去细想“龙瀛剑”长啥样，心想着等写到了再说，而且就算当时想了，我也不会画图……
ps：今天心血来潮，打算后续在“话外小贴士”里，随心情时不时地写一点“浅议写文”的相关东东。
首先声明：只是“浅议”，因为这些只不过是我的一些“个人心得和感悟”罢了，上不得什么台面，也“深”不起来。比较随意且随性的说说写写，不涉其它。喜欢的就随便看看，不喜欢的请直走右拐，就酱紫。
“浅议”写文之一：
关于“写景”，我个人觉得分三个层次：文笔、不同与反衬。
一、文笔。
其实我个人认为码字需不需要有文笔？或者要有多深的文笔？这真不好说。但是如果要写景，多多少少还是要点文笔的。不论是写现代背景的文，还是写古代背景的文，讲真，多多少少也要点吧……因为“景”是“静态”，不能通过对话或动作之类的去吸引人，所以如果反反复复的“青山绿水”或者“绿水青山”，那真是看起来挺尬的……
二、不同。
同样是游历“名山”，我们走的是“华山”之险，寻求的是那种在栈道上感觉要掉下去的刺激；赏的是“黄山”之奇，松山云海间，望不尽心中所想之美的那种震撼；叹的是“庐山”之绝，“横看成岭侧成峰”的那种神奇，只有“深在此山中”才能感受。不同的景，抓不同的点位来写，突出其“不同”的特色，写景才不会单一，“甲景”也才不会苍白无力地等于“乙景”。
三、反衬。
我个人的观点是：说话不要浪费口水，写文不要浪费墨水。写景如果只是为了“点缀”文章，作者耗费洪荒之力，绞尽脑汁噼里啪啦地堆砌上一堆景物描写，若只是“为写景而写景”，其结果未免有点可惜。如果能达到“反衬”的效果，则想必可以称为一种“升华”。
“反衬”什么？自然是反衬“人”。在我看来，“人”是文之“魂”，没有之一，其它的各种手法技巧等等，都可以往后排。
写景的同时，如果能衬人，则效果和结果上，肯定是一种“递进”。
有过毛坯房装修经验的人都知道：一千个房主，就有一千个装修大师。曾经看过网络上的某段子：子女因为工作忙，就给钱给父母，请父母帮忙装修婚房。等弄好之后一看，大红大紫、绣着鸳鸯的花被，浓浓的文革时期的新房的即视感，子女大跌眼镜。当我们吃瓜看到这段子，哈哈一笑过后，有没有想过：这其实就是“场景布置与人物性格喜好相互映衬”的很典型的例子？
比如，同样是“写住所”，如果写来写去，就吹牛楼有多高、房有多大之类的，有什么意思？写出“不同”的装修风格，也就相当于从侧面把“住这个房子”的“人”，再抬出来溜一圈。这也是加强人物描写的另一种方式，同时也是“写景的目的性”的一种达成。
因为我的想法是这样的，所以截止到目前为止，“写住所”貌似我也写了不少——几个不同的xx王府、全清道观、雷虎寨、周伯翁家、御剑山庄……我基本都是遵循我总结的这“三层次”去下笔的。
一点“浅议”，不论对错，仅供参考。嗯，就酱紫。