第三十一章 那么代价呢？（求追读）（2 / 2）
那时候上杉晴对动画就没有多大的兴趣，再加上那是一个钱少事多没前途的行业，他也就没有继续关注下去，自然对这些公司完全不理解。
不过樱井朝似乎对其如数家珍。
“a2这家公司虽然是索尼亲孙子，但是作画的上限和下限太大了。”
“金链在轻小说改编方面确实不错，不过体量太小了很多都要靠外包，同样不能保证质量。”
“幽浮桌的档期都排到明年去了，本来这应该是第一选择才对。”
……
一个个专有名词从她口里说出来，上杉晴半懂不懂只能将目光放在岸城良一身上。
“岸城责编，你怎么看？”
“不如选择这家公司如何？”
一份写着“骨气社”的文件袋被送了过来，上面记载了这家公司的过往履历，以及想要做一家有骨气的动画公司，不过现实却并不是很理想。
骨气社曾经确实有过一段辉煌的时间，并且在一些老牌阿宅的眼中也有一定的地位，作画在线的同时也不忘初心经常去尝试一些原创动画。
那么代价呢？
代价便是叫好不叫座。
对于骨气社的作品，大家都赞不绝口，可一到动画光盘的销量上，那就有点不忍直视了。
毕竟现在都是互联网时代了，动画什么的在网上完全可以去看，动画光盘的收藏意义远大于实际意义，这也是近些年来动画光盘越发难买的原因之一。
不过互联网时代有弊自然有利，一个好的口碑往往会带来流量，而将这些流量变现后也是一笔不小的财富，按理来说骨气社不该这么穷才对。
事实上确实有这样的一部分利益，但是受益的人却不是骨气社罢了。
如果将制作动画的过程进行简化，那么就能简单分为企划、投资、制作、放送这个几个过程，而在这个过程之中最重要的一环就是投资。
现在的日本动画一集的平均价格就在1万日元左右，就算是12集的季番也要上亿的成本，这还没有算上宣发之类的费用。
这年头地主家也没余粮，拿出这些钱不难，但是这笔钱要是打了水漂谁能负责？
为此制作委员会的制度应运而生，几个土豪坐在一起一人出一部分钱，然后事先分配好权益，谁拿走音乐版权，谁拿走手办制作权，谁拿走海外放送权……等这些事情都拍板了，最后直接让动画公司来做动画就好了。
在这个过程之中，动画公司就是一个拿死工资的打工仔，做得好和做得差都是一样的钱，故而近些年厕纸动画一抓一大把，这就是其中的原因之一。
骨气社虽然质量有保证，但是出了更多精力却拿不到更多的报酬，自然混得越来越差了。
“骨气社啊？名声似乎很好，不过我没怎么看过他们的作品。”
樱井朝念叨着这个名字，她虽然不是那种只看少女漫画的挑食者，不然根本没必要来精英社，直接去少女漫画大本营的白泉社就好了，但是骨气社的作品都很特殊。
除了一些改编的作品外，骨气社其余的作品都有一种上世纪的动画业界巅峰时期的味道。
这便是他们一直好评如潮的原因之一，但是必须要承认这种风格对于当下的年轻人并没有多少吸引力。
“那么就这家公司好了。”
上杉晴看了一下这家公司的作品和经历，见樱井朝也觉得其风评不错，那么选择这家公司多半没有什么问题，那么对于上杉晴而言此时就剩下一个问题了。
“还有一个问题，在动画改编的过程之中，我们两人有多大的话语权？”
关于改编毁原作的案例无论是上一世还是这一世都屡见不鲜，虽然有少部分著名监督盯着“原作粉碎机”的名声，却能将作品做得比之原作有过之而无不及，但是更多的人则是自觉了不起就瞎改一通。
在动画之中要追求什么“电影感”，日常镜头精细无比，一到打斗就上劣质3d，最后动画光盘一发售喜提销量1735张，差点没把贴吧老哥给笑死。
对于这种动画监督，上杉晴真的是建议他去把动画制作的理念去搞清楚，需要一张张画的动画能和提起镜头就能拍的电影一样事无巨细地全部拍下来吗？
若是继续下去，怕不是要打破山本宽883张的记录，成为新一代销量地板了。
上杉晴可不希望遇上这样的事情，动画化可是传播《死亡笔记》让樱井朝最快出名的方法，若是浪费了可就不知道要花多少精力去补救了。
“这自然是有一定话语权的，不过这隔行如隔山……漫画家也不是很空闲的工作。”
岸城良一有点摸不透上杉晴要打什么主意，正如他所言隔行如隔山，任何人都知道世间最怕的事情就是外行指导内行。
漫画家就算在漫画上有很高的成就，但是遇上动画也不比一个普通观众好上多少，更关键的是漫画家的工作挣得不轻松。
现在动画已经成为了漫画和轻小说的广告，即便做砸了也没有什么关系，只要有更多的人关注到了原作，进而拉动原作的销量那么目的就算是达成了。
这也是很多漫画家并不会过度介入动画制作的原因，反正动画做烂了也不关漫画的事情。
“既然有一定的权限就好，反正我们是两个人一起制作，我准备完了分镜和剧本之后也有一些时间，到时候可以去现场看看。”
“野兽老师你也懂动画制作？”
“略懂。”
差不多得了，你怎么什么都懂一点。
岸城良一差点没将这句话脱口而出，不过一想到这位之前利用炎上风波给《死亡笔记》争取更多曝光的手段，他还是没有将其诉诸于口。
至于上杉晴这个“略懂”倒也不能算是说谎，当年他出于对动画业界的好奇而看了由pa制作的动画《白箱》，其中将许多动画业界遇到的问题摆上了台面，但凡看过那部动画都能明白真实的业界绝对比动画里还要烂。
上杉晴所有与动画制作相关的信息，至少有一半是《白箱》提供，这也让他坚定了一个道理。
做动画死路一条。